Designer Toys herstellen – vom Konzept zum fertigen Produkt
Designer Toys haben einen enormen Beliebtheitsschub erlebt und sich von Nischen-Sammlerstücken zu einer etablierten Kunstform entwickelt. Diese handgefertigten Figuren in limitierter Auflage stehen für die Schnittstelle von bildender Kunst, Popkultur und Handwerk. Ob Sie als Künstlerin oder Künstler Ihre eigene Designer-Toy-Reihe entwickeln möchten oder als Hobbyanwender individuelle Figuren fertigen wollen – das Verständnis des kompletten Produktionsprozesses ist entscheidend.
Was sind Designer Toys?
Designer Toys, auch Art Toys oder Urban Vinyl genannt, sind Sammlerfiguren, die von Künstlern und Designern geschaffen werden. Anders als massengefertigte Actionfiguren werden Designer Toys typischerweise in begrenzter Stückzahl produziert und stellen die künstlerische Vision über die kommerzielle Wirkung. Sie reichen von abstrakten Formen bis zu stilisierten Charakteren und spiegeln oft den einzigartigen künstlerischen Stil des Schöpfers wider.
Der komplette Produktionsablauf
Die Herstellung eines Designer Toys umfasst mehrere klar abgegrenzte Phasen, die jeweils bestimmte Fertigkeiten und Materialien erfordern. Gehen wir den gesamten Prozess vom ersten Konzept bis zur fertigen, bemalten Figur durch.
Phase 1: Konzept und Entwurf
Ihre Vision skizzieren
Beginnen Sie mit groben Skizzen, um verschiedene Konzepte zu erkunden. Berücksichtigen Sie:
Charakterpersönlichkeit und Pose
Größe und Proportionen
Produktionstauglichkeit
Zielgruppe und Markt
Den Entwurf verfeinern
Erstellen Sie detaillierte Zeichnungen aus mehreren Perspektiven (Vorderseite, Seite, Rückseite, Oberseite). Diese werden zu Ihrer Referenz für das Modellieren. Denken Sie an:
Oberflächendetails und Texturen
mögliche Formtrennlinien
Bereiche, in denen sich Luft in der Form fangen könnte
ob Teile separat oder integriert sein werden
Phase 2: Das Original modellieren
Die Wahl Ihrer Modelliermasse
Ölbasierte Modelliermassen sind ideal für das Mastermodell:
Chavant NSP (Medium oder Soft) – Industriestandard für professionelle Arbeiten
Monster Clay – schwefelfreie Alternative, leichter zu verarbeiten
Roma Plastalina – budgetfreundliche Option
Diese Massen trocknen nie aus und können für ein einfacheres Modellieren erneut erwärmt werden.
Das Drahtgerüst aufbauen
Für bewegliche oder komplexe Figuren:
Erstellen Sie ein Drahtgerüst zur strukturellen Unterstützung
Verwenden Sie Aluminiumfolie, um die Hauptkörpermassen aufzubauen
Halten Sie das Gerüst etwas kleiner als die endgültige Form
Sorgen Sie für Stabilität der Pose
Der Modelliervorgang
Hauptformen grob anlegen
Beginnen Sie mit Grundformen und legen Sie Proportionen und die Gesamthaltung fest. Kümmern Sie sich noch nicht um Details.
Die Form verfeinern
Verfeinern Sie die Formen schrittweise und verbessern Sie Anatomie und Fluss. Verwenden Sie größere Werkzeuge und bearbeiten Sie die gesamte Figur gleichmäßig.
Details hinzufügen
Wenn Sie mit den Formen zufrieden sind, fügen Sie Oberflächendetails, Gesichtszüge, Faltenwürfe und Texturen hinzu. Arbeiten Sie von großen zu kleinen Details.
Abschließende Oberflächenvorbereitung
Glätten Sie Bereiche, die glatt sein sollen, verfeinern Sie Texturen und sorgen Sie für saubere Übergänge. Dieses Master erfasst jedes Detail, nehmen Sie sich also Zeit, es zu perfektionieren.
Profi-Tipps
Arbeiten Sie in einer kühlen Umgebung, damit die Masse fest bleibt
Erwärmen Sie die Masse mit einem Heißluftgebläse für einfacheres Bearbeiten
Verwenden Sie ständig Referenzbilder
Treten Sie häufig einen Schritt zurück, um die Proportionen zu beurteilen
Machen Sie Fotos, um Probleme zu erkennen, die in der Realansicht nicht sichtbar sind
Phase 3: Die Form herstellen
Überlegungen zur Formgestaltung
Einteilige Form: einfache Formen ohne Hinterschneidungen
Zweiteilige Form: am gängigsten für Designer Toys
Mehrteilige Form: komplexe Entwürfe mit erheblichen Hinterschneidungen
Die Wahl des Silikonkautschuks
Zinnvernetzende Silikone (Mold Max, Mold Star Serie):
Smooth-On PMC-121/30 – hervorragend für aufstreichbare Anwendungen
Eine zweiteilige Blockform herstellen
Schritt 1: Das Original vorbereiten
Reinigen Sie Ihre Skulptur gründlich. Tragen Sie eine Versiegelung auf, wenn Sie wasserbasierte oder poröse Materialien verwenden.
Schritt 2: Den Formkasten bauen
Bauen Sie einen Behälter um Ihre Skulptur aus Schaumstoffplatten, LEGO oder zweckgefertigten Formkästen. Sorgen Sie für eine ausreichende Stärke (mindestens 12 mm) an allen Seiten.
Schritt 3: Positionieren und Passungen anlegen
Betten Sie die Skulptur zur Hälfte in Modelliermasse oder Plastilin ein. Legen Sie Passungen (halbkugelförmige Vertiefungen) in der Oberfläche der Masse für die Ausrichtung der Form an.
Schritt 4: Abdichten und Trennmittel auftragen
Dichten Sie Spalten mit Masse ab. Tragen Sie Trennmittel auf die Skulptur und die Oberflächen des Formkastens auf.
Schritt 5: Erste Hälfte mischen und gießen
Berechnen Sie die benötigte Silikonmenge (Länge × Breite × Höhe). Mischen Sie das Silikon gründlich und gießen Sie es langsam in einem dünnen Strahl, um Blasen zu minimieren. Verwenden Sie nach Möglichkeit einen Drucktopf.
Schritt 6: Aushärten und für die zweite Hälfte vorbereiten
Lassen Sie vollständig aushärten (in der Regel 16–24 Stunden). Entfernen Sie das Mass-Bett. Reinigen Sie die Formoberfläche und tragen Sie Trennmittel sowohl auf die Form als auch auf die Skulptur auf.
Schritt 7: Zweite Hälfte gießen
Mischen und gießen Sie die zweite Hälfte. Lassen Sie vollständig aushärten.
Schritt 8: Entformen
Trennen Sie die Formhälften vorsichtig und entnehmen Sie das Original. Schneiden Sie Eingusskanal und Entlüftungen nach Bedarf.
Phase 4: Ihre Figuren gießen
Das Gießharz auswählen
Smooth-Cast 300 Serie – schneller Guss, einfach zu verwenden
Smooth-Cast 325 – hervorragende Detailwiedergabe, gut für den Kaltguss
Smooth-Cast ONYX – schwarzes Harz, hervorragend für bemalte Figuren
Der Gießvorgang
Die Form vorbereiten
Reinigen Sie die Form gründlich. Tragen Sie Trennmittel auf, wenn Sie zinnvernetzendes Silikon verwenden (platinvernetzendes benötigt in der Regel keines).
Die Harzmenge berechnen
Füllen Sie die Form mit Wasser und messen Sie, oder berechnen Sie das Volumen rechnerisch. Geben Sie 10 % als Reserve hinzu.
Harz mischen
Halten Sie das Mischungsverhältnis des Herstellers genau ein. Mischen Sie gründlich, aber behutsam, um Luft zu minimieren. Viele Harze härten in 10–30 Minuten aus, arbeiten Sie also effizient.
Gießen und Drehen (Schwenkguss)
Für hohle Abgüsse gießen Sie Harz ein und drehen die Form, um alle Oberflächen zu benetzen. Drehen Sie weiter, bis das Harz zu gelieren beginnt. So entstehen leichte, hohle Figuren.
Vollguss
Für massive Figuren gießen Sie einfach das gemischte Harz in die Form und lassen es aushärten. Verwenden Sie einen Drucktopf, um Blasen zu beseitigen.
Entformen
Warten Sie bis zur vollständigen Aushärtung, bevor Sie entformen. Trennen Sie die Formhälften vorsichtig und entnehmen Sie den Abguss.
Phase 5: Veredelung
Nacharbeit
Entfernen Sie Grate und Nahtlinien mit einem Bastelmesser
Schleifen Sie raue Bereiche mit feinem Schleifpapier (Körnung 220–400)
Füllen Sie Unebenheiten mit Spachtelmasse
Waschen Sie das Stück vor dem Bemalen mit Seife und Wasser
Montage
Bei mehrteiligem Guss:
Passen Sie alle Teile zur Probe an
Verwenden Sie einen geeigneten Klebstoff (Sekundenkleber oder Epoxid)
Klemmen oder halten Sie, bis vollständig ausgehärtet
Füllen Sie Spalten und glätten Sie Verbindungen
Phase 6: Bemalen und Individualisieren
Oberflächenvorbereitung
mit Seife und Wasser waschen
mit Kfz- oder Kunststoffgrundierung grundieren
leichtes Schleifen zwischen den Grundierungsschichten
Grundieren mit Basisfarbe
Tragen Sie zuerst deckende Grundfarben auf. Sprühlack liefert das glatteste Finish, aber aufgestrichene Acrylfarben eignen sich gut für ein handbemaltes Aussehen.
Detailarbeit
Verwenden Sie feine Pinsel für Gesichtszüge, kleine Details und präzise Linien. Mehrere dünne Schichten sind besser als eine dicke Schicht.
Schattieren und Akzentuieren
Verleihen Sie Tiefe mit Lavuren (dünne dunkle Farbe in Vertiefungen) und Glanzlichtern (hellere Farben auf erhabenen Bereichen).
Spezialeffekte
Trockenpinseln für Patinierung
Airbrush für Farbverläufe
Decals oder Nassschiebebilder
Vinyl-Aufkleber
Versiegeln
Schützen Sie Ihre Bemalung:
Mattlack für ein mattes Finish
Seidenmatt für leichten Glanz
Glanzlack für glänzende Bereiche
mehrere dünne Schichten
Produktionsüberlegungen
Ihr Projekt skalieren
Einzelstücke/Kunstobjekte: von Ihnen handgegossen und bemalt
Kleine Auflagen (10–50): überschaubare Heimproduktion
Mittlere Auflagen (50–200): ziehen Sie Unterstützung beim Bemalen in Betracht
Große Auflagen (200+): prüfen Sie eine Fabrikproduktion (Rotationsguss, Vinyl)
dokumentieren Sie Ihren Prozess für soziale Medien
engagieren Sie sich in der Designer-Toy-Community
erwägen Sie limitierte Auflagen und Exklusivstücke
Häufige Fallstricke und Lösungen
Luftblasen in Abgüssen
verwenden Sie einen Drucktopf für den Guss
mischen Sie das Harz sorgfältig
streichen Sie die Form mit einer dünnen ersten Schicht aus
fügen Sie Entlüftungen in die Formgestaltung ein
Risse in der Form
verwenden Sie Silikon mit geeigneter Härte
ausreichende Formstärke
vorsichtiges Entformen
richtige Abstützung beim Gießen
Probleme beim Bemalen
gründliche Grundierung
richtige Oberflächenvorbereitung
für das Material geeignete Farbe
dünne, mehrfache Schichten
Verzug oder Verformung
richtige Aushärtezeiten
Berücksichtigung der Raumtemperatur
Stützstruktur während der Aushärtung
ausreichende Formstärke
Die Designer-Toy-Community
Wenn Sie Ihr erstes Designer Toy geschaffen haben, ziehen Sie in Betracht:
Fortschritte auf Instagram, Twitter oder TikTok zu teilen
Designer-Toy-Foren und -Gruppen beizutreten
Conventions und Shows zu besuchen
mit anderen Künstlern zusammenzuarbeiten
über Plattformen wie Kickstarter oder spezialisierte Spielzeughändler zu verkaufen
Die Herstellung von Designer Toys verbindet traditionelle Bildhauerfertigkeiten mit modernen Materialien und Produktionstechniken. Auch wenn der Prozess Investitionen in Materialien und Lernen erfordert, macht die Freude, das eigene handgefertigte Designer Toy in den Händen zu halten und es mit Sammlern weltweit zu teilen, jeden Schritt lohnenswert. Beginnen Sie mit einem einfachen Entwurf, meistern Sie die Grundlagen und lassen Sie sich von Ihrer Kreativität in diese spannende Kunstform führen.
